“Il colore di ogni pittura era differente--il vivacity...

“Il colore di ogni pittura era differente--il vivacity di colore e tono, la distinzione caratteristica di ogni parte rispetto al tutto; ed ogni immagine sarebbe stata riconosciuta dovunque come esemplare di lavoro da ciascuno di noi, caratteristico dei nostri nomi. Ed abbiamo speso nel complesso l'affare forse venti minuti.

“Lo desidero per capire, ancora, che noi ogni pensiero e ritenuto come se stessimo fotografando la materia prima di noi. Non abbiamo avuti il primo desiderio di espressione e penso sarei stato molto worried li ho avuti non ho ritenuto che ciascuno sia stato allineare alla natura. Ed eravamo ciascuno allineare alla natura…. Se sapere mai verniciare piuttosto bene e passate oltre la posizione dell'allievo che ancora non ha imparato utilizzare le sue mani come espressione delle memorie del suo cervello, darete sempre alla natura, cioè, che cosa è all'esterno di voi, il carattere dell'obiettivo tramite cui vedete esso--quale è voi stessi. “

Tali punte della testimonianza dai pittori li aiutano a capire i brevi detti dei critici, come arte ben nota del Taine “è la natura veduta con un temperamento,„ l'arte del G. il L. Raymond “è essere umano fatto natura,„ e l'arte del Croce “è l'espressione delle impressioni.„ Questi pittori e critici accosentono, evidentemente, che la mente dell'artista è un organismo che funge da “trasformatore.„ Riceve i rapporti dei sensi, ma altera questi rapporti nella trasmissione ed è precisamente in questa alterazione che la funzione più personale e più essenziale del cervello dell'artista deve essere trovata.

Ricordando questo, ora lasciare l'allievo della poesia ricordare lo schema utilizzato in manuali della psicologia per illustrare il processo dello stimolo sensoriale di un nervo-centro e della reazione di motore successiva. Lo schema è tracciato solitamente dopo questo modo:

Reazione di motore sensitiva del Nervo-centro dello stimolo O --------------------> -------------------->