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IL KRISHNA DELLA PITTURA

Le immagini indiane di Krishna li confrontano con una serie di difficile problemi. Le espressioni più elevate del tema provengono pricipalmente da Kangra, una grande condizione indù all'interno delle colline del Punjab. [66] Era qui quel Krishna, l'amante di cowherd, meglio è stato celebrato. Le immagini erano prodotto nei grandi numeri e nello stile di Kangra con il relativo fragile il perfezionamento ha rispecchiato esattamente la poesia enraptured del culto successivo. Questa pittura era dovuta interamente ad un righello particolare di Kangra, il raja Sansar Chand (1775-1823)--il suo piacere nella pittura che lo induce a non risparmiare costo dentro ricreazione del idyll di Krishna nei termini squisiti. Altrove, tuttavia, circostanze diverse. Alla conclusione del sedicesimo secolo, non era un righello indù ma musulmano che incaricasse le più grandi illustrazioni della storia. In diciassettesimi e diciottesimi secoli, i patroni indù erano la regola ma in determinate condizioni era membri minori della famiglia ruling piuttosto che il raja egli stesso che ha adorato Krishna. A volte era la non famiglia ruling ma membri della comunità mercantile che ha patrocinato gli artisti e, occasionalmente, di esso era neppure una signora pia o una principessa devota che hanno servito da patrono. Tali differenze dello stimolo hanno avute effetti vitali e, di conseguenza, mentre il culto di Krishna è venuto sempre più a enthrall la metà nordica dell'India, la relativa espressione nell'arte era l'inverso di accurato e di ordinato. Dove un patrono era in modo da impregnato con amore per Krishna che l'adorazione dell'amante di cowherd ha preceduto tutti, l'intensità della sua sensibilità in se ha evocato un nuovo stile. Allora ha risultato l'equivalente indiano delle immagini dal EL Greco, Grunewald o Altdorfer--pitture in cui le proprie emozioni religiose dell'artista erano l'occasione diretta di nuovo modo. In altri casi, il patrono potrebbe aderire a Krishna, pagargli il rispetto nominale o prendere un piacere moderato nella sua storia ma non rivelare un entusiasmo burning. In tali casi, le pitture di Krishna ancora sarebbero prodotte ma lo stile soltanto ripeterebbe le convenzioni attuali. Le immagini che hanno risultato allora assomiglierebbero alle pitture tedesche del Danubio o di Colonia scuole--le immagini in cui l'artista ha applicato uno stile già maturo ad un tema religioso ma non hanno prodotto un modo fresco di espressione. Se la più grande arte è derivato dal primo o secondo metodo era problematico per il risultato dipendeva tanto dalla natura degli stili quanto sui poteri dell'artista. Nella considerazione delle immagini indiane di Krishna, allora, dobbiamo essere preparati per le fluttuazioni improvvise nell'espressione e nelle differenze brusche di stile e di qualità. L'adorazione di Krishna era di dimostrare uno degli elementi più vitali in villaggio e nella vita courtly. Era di bloccare l'immaginazione dei principi di Rajput e di condurre ad alcune della maggior parte delle rivelazioni intime della mente indiana. Tuttavia nell'arte la relativa espressione era di librarsi fra il grezzo ed il sensibile, il selvaggio e lo squisito. Era di stimolare alcune delle immagini indiane più fragili verniciate mai e, allo stesso tempo, alcuna del più valido.